Jak and Daxter: The Precursor Legacy

Das erste Spiel der Serie hat bereits über 10 Jahre auf dem Buckel. 2001 kam dieser Genre-Wegweiser auf den Markt und überzeugte neben mit einer für damalige Verhältnisse herausragenden Technik, besonders mit dem charmanten, neuen Duo. Während die beiden auf einer abgelegenen Insel herausfinden, dass die kriegerischen Lurker einen Angriff auf ihre Heimat planen, stürzt Daxter durch ein Missgeschick in eine Substanz, das dunkle Eco, welches ihn ein Nagetier verwandelt. Nach anfänglichem Schrecken scheint ihn das Dasein als “Ottsel” nicht sonderlich zu stören, Daxter wirkt gesprächiger und quirliger als je zuvor. Dennoch möchte er seine alte Gestalt wieder zurück erlangen. Der einzige, der ihm dazu verhelfen kann, ist ein Weiser namens Gol. Auf der Suche nach ihm, müssen Jak und Daxter jedoch feststellen, dass Gol ihnen nicht gerade freundlich gestimmt ist…

Jak II: Renegade

Fand die Handlung des Vorgängers noch auf einer bunten Insel statt, erleben wir in “Jak II”, das ursprünglich 2003 erschien, einen düsteren Ritt durch Raum und Zeit. Gemeinsam mit Samos und Keira testen Jak und Daxter eine ihnen unbekannte Maschine. Natürlich läuft dabei nichts nach Plan. Es stellt sich heraus, dass sie in einem Teleporter sitzen, der das Quartett auseinanderreißt und an verschiedenen Orten Platziert. Jak landet in einer Stadt namens Haven City, die von dem grausamen Diktator Praxis beherrscht wird. Als Gefangener muss Jak für Experimente mit dunklem Eco herhalten. Ganze zwei Jahre dauert diese Tortur, bis Daxter ihn endlich finden kann. Wieder vereint schlagen sie sich schnell auf die Seite der unterdrückten Bürger, doch dürfen dabei nicht vergessen, an ihre verschollenen Freunde zu denken.

Jak 3

2004 beendete “Jak 3″ die PS2-Trilogie um Jak und Daxter. Auch wenn die beiden Haven City ordentlich aufgemischt hatten, Ruhe ist dort keine eingekehrt. Sogar das Gegenteil ist der Fall: Es herrscht Krieg. Voreilig als Verursacher dessen verurteilt, wird Jak in eine Wüste verbannt. Ehrensache, dass Daxter sich ihm anschließt. Über hitzige Kämpfe und verbissene Rennen gelangen die beiden letztendlich doch wieder in der Stadt, die ihnen bisher wenig Glück brachte. Das Chaos hat ein deutlich größeres Ausmaß angenommen, Kampf-Roboter bedrohen nicht nur die Bevölkerung, sondern auch ihre Freunde. Jak und Daxter wären nicht Jak und Daxter, wenn sie sich nicht gemeinsam in den Kampf stürzen würden, um wieder einmal die Welt von ihrem Übel zu befreien.

Action satt

Das Gameplay der Jak and Daxter Reihe basiert auf gewohntem Jump ‘n’ Run in 3D-Welten. Mit Daxter auf der Schulter bewegt sich Jak in frei begehbaren Orten und nimmt von verschiedenen Personen Aufträge an, die dann in gewissen Bereichen der Karte zu erledigen sind – ganz im Stile von Open World Games. Die Quests werden dann durch Sprung- und Klettereinlagen, sowie Kämpfen mit Robotern, üblem Getier oder anderen Fieslingen gemeistert, wobei der Schwierigkeitsgrad auf angenehme Weise variiert. Hinzu kommen kleine Veränderungen von Spiel zu Spiel. So erhalten Schusswaffen Einzug, die die Action deutlich anheben. Durch das Eco erhält Jak zunächst dunkle Kräfte, die ihn zur monströsen Kampfmaschine machen, später erweiter der helle Gegenpart das Repertoire. Für Abwechslung sorgen diverse Wettrennen, die gemeistert werden wollen und über altbackene Elemente, wie Orbs und andere Gegenstände einsammeln, hinweg sehen lassen.

Das Naughty Dog-Gütesiegel

Nach den hervorragenden Abenteuern von Crash Bandicoot konnte man mit Sicherheit davon ausgehen, auch mit Jak and Daxter einen liebevoll gestaltete Spielspaßgranate in den Händen zu halten, was sich dann auch bestätigte. Schon das erste Game überzeugt mit einer schön designten, kunterbunten Welt mit lustigen Charakteren und großartigem Soundtrack. Highlight ist natürlich Daxter mit seinen genial beknackten Animationen und Sprüchen. Generell ist die deutsche Synchronisation wirklich top. Auch die Nachfolger können da trotz neuem, dunkleren Look mithalten und bieten obendrein eine etwas bessere Technik, was sich auch in den HD-Neuauflagen bemerkbar macht. Ist “Jak and Daxter: The Precursor Legacy” in der 2012er Fassung noch etwas grob-pixelig und unscharf, sehen die später erschienen Titel schon wesentlich sauberer und hochwertiger aus. Natürlich kann man die Grafik nicht mit der aktueller Spiele vergleichen, macht aber dennoch dank der Überarbeitung einiges her, wenn man das Alter bedenkt.

Fazit

Und wieder legt Sony ein großartiges Stück Videospielgeschichte neu auf, das lässt so manche Erinnerung an Jugendtage erneut aufleben. Auch heute machen die Spiele um Jak und Daxter noch verdammt viel Spaß und lassen so manch aktuelles Game alt aussehen. Optisch natürlich nicht mehr ganz taufrisch, doch das ist kein echter Kritikpunkt. Vielmehr sprechen wir eine Kaufempfehlung an alle PS3-Besitzer und Jump ‘n’ Run Fans aus.

Ach wie schön waren die Zeiten der ursprünglichen Gameboyspiele – pixelige Grafik und 8-Bit-Sounds, dafür aber überwältigend tolle Ideen und Konzepte. So hat der Urvater aller Handheldgames, Tetris, uns mit seiner unverkennbaren Musik und der simplen Spielmechanik immer wieder in den Bann  gezogen. Der Klassiker wurde schon des Öfteren neu aufgelegt und variiert, durch neue Funktionen ergänzt. Natürlich konnte Nintendo es sich nicht nehmen lassen, auch für die völlig neue 3D-Funktion eine neue Kreation zu entwickeln. Nun stellt sich die Frage, ob seit Gameboyzeiten der ursprüngliche Charme des Spiels beibehalten werden konnte.

Das Grundprinzip

Es ist schlecht vorstellbar, dass das Original-Tetris an irgendeinem Gamer unbeachtet vorbeigegangen ist. Für die Wenigen unserer Leser, für dies jedoch gilt, hier kurz das Spielprinzip: Auf einem abgesteckten Feld fallen langsam einzelne Gebilde aus kleinen Blöcken herunter. Diese müssen so gedreht und bewegt werden, dass sie in die Lücken der bisher gelegten Steine (Tetriminos) passen. Ist eine Reihe vollständig ausgefüllt, verschwindet diese und bringt Punkte sowie Levelanstieg ein. Die Herausforderung liegt darin, dass die Formationen fest zusammenstecken und so unter Umständen Leerflächen unumgänglich sind. Der Turm wächst und wächst und endet schließlich im Game Over, sobald er die obere Grenze des Bildschirms erreichen sollte. Richtig spannend wird es natürlich nur, wenn in den höheren Levels die Steine schneller und schneller nach unten fallen.

Möglichkeiten über Möglichkeiten

Tetris 3D hat neben dem dreidimensionalen Blick auch Einiges an neuen Funktionen und Gimmicks mitgebracht. Hier eine kurze Zusammenfassung der Spielmodi und ihrer Herangehensweisen:

Marathon: Das klassische Spiel ohne Gegner und mit steigender Geschwindigkeit. Zeit und Reihen ergeben die Punktzahl.

Computerkampf: Battle gegen insgesamt 3 CPU-Gegner. Jeder kann den anderen behindern – wer als erstes den oberen Rand erreicht, verliert. Durch Combos schickt man dem Kontrahenten Extrablöcke. Außerdem fallen teilweise Steine hinab, die beim Entfernen ein Item hinterlassen. Bis zu 3 Gegenstände können gesammelt und eingesetzt werden. Diese bestehen z.B. aus dem Bereinigen des eigenen Feldes, Feldtausch oder dem Senden von Blöcken zum Gegner.

Fieber: Innerhalb von 60 Sekunden müssen möglichst viele Punkte erzielt werden. Dabei gibt es einige Sonderblöcke, die freigeschaltet werden können. Außerdem wechselt man kurzfristig auf ein ertragreiches Sonderfeld, wenn eine Reihe mit gleicher Farbe gelöscht wurde.

Survival: Man spielt auf einem schmaleren Feld im klassischen Modus. Zusätzlich erscheinen von unten aus immer mehr Straflinien.

Fit

Puzzle

Puzzle: Ein Bild wird auf dem unteren Bildschirm angezeigt, welches nachgebaut werden muss. Dabei läuft die Zeit ab – falsches Legen verkürzt die Restzeit um 10 Sekunden. Wählt der Spieler 2-mal die falsche Position für das Stück, wird der korrekte als Hilfe angezeigt.

Schatten: Im Hintergrund eines sehr breiten Feldes wird eine Silhouette angezeigt, die nachgebaut werden soll. Offene Flächen innerhalb des Schattens dürfen nicht auftreten und alle besetzten Felder außerhalb des Schattens geben Punktabzug.

Fit: Ein quadratisches Feld kommt immer näher. Bis es vorne ankommt, müssen die leeren Felder mit den passenden Steinen besetzt werden. Man spielt also frontal und nicht von oben nach unten.

Turmkletterer: Die Steine werden so gelegt, dass ein kleines Männchen einen Turm besteigen kann.

Bombliss Plus

Bombliss Plus: In den regulären Tetriminos sind Bomben eingebaut. Nur wenn in einer Reihe ausreichend Bomben vorhanden sind, löscht sich diese – je mehr Sprengkraft, umso mehr umliegende Blöcke verschwinden. Vier kleine Bomben verbinden sich auch zu einer großen, die mehr Wirkung zeigt. Es entstehen viele Hohlräume und von unten schieben sich immer wieder Reihen nach, bis der Schlüsselstein zum Sieg erscheint.

Levelrenner: Ein Tetrimino muss mit Hilfe von Drehen und Bewegen durch einen Parcours gelotst werden.

Sammeln: Auf dem Feld sind Sterne verteilt, welche die Farbe des Tetriminos annehmen, der darauf gelegt wird. Das Feld dreht sich und um den Stern einzusammeln, muss wieder die gleiche Farbe genutzt werden. Bei der falschen Farbe beginnt es wieder von vorn.

Meister Modus: Die Blöcke fallen direkt mit maximaler Geschwindigkeit – Ziel ist es, so viele Reihen zu löschen, wie möglich.

Sprint: Schnellstmöglich müssen 40 Lines gelöscht werden.

Klassiker vs. Technische Neuheiten

Wie man sieht, bringt das neue Tetris viele neue Modi mit, doch es gibt auch grundsätzliche Neuheiten. Beispielsweise zeigt ein abschaltbarer Ghost an, wo der Tetrimino landen würde. Außerdem können nun Blöcke in Lücken gezwängt werden, wo sie sonst gar nicht reingepasst hätten. Auch die Hintergrundmusik hat sich geändert. Neben der altbekannten Melodie, gibt es viele weitere. Leider ist der klassische Sound nicht mehr vorhanden und auch nicht einstellbar. Das Design ist sehr farbenfroh und mit klaren Strukturen. Niedlich ist der frei wählbare Mii, der im unteren Bildschirm stetig mittanzt und auch hektisch wird, sobald das Ende der Party naht. Der 3D-Blick ist gut gelungen aber meist einfach überflüssig. Interessant wird er allerdings in Spielen wie „Fit“, bei dem das Feld immer näher kommt. Im regulären Game kann das Brett auch gekippt werden, was auf Wunsch den Schwierigkeitsgrad unter Umständen erhöht.

Sehr witzig ist der AR-Modus. Hier kann „Marathon“ und „Turmkletterer“ mit Hilfe der Fragezeichen-AR-Karte, die dem 3DS beigelegt ist, gespielt werden. Um das Spielfeld muss man also herumgelaufen. Leider is keine separate AR-Karte mit im Lieferumfang enthalten. Wer eine Konsole aus zweiter Hand und ohne AR-Karten hat, geht also leider leer aus. Zusätzlich zu all den Singleplayer-Spielmodi kommen zusätzlich sowohl direkte Spiele mit Freunden, als auch Battles per Internetverbindung, hinzu. Grundsätzlich schöne Ideen, doch in unserem Test hat das Spielen übers Netz leider nicht funktioniert. Recht dürftig fällt auch die Bedienungsanleitung aus. Dort werden zwar alle Modi erwähnt, jedoch kein einziges erläutert.

Fazit

Tetris 3D hat zwar gegenüber dem Original einiges an Charme verloren aber an Abwechslung gewonnen. Etliche Modi laden zum Ausprobieren ein und bei etwas Übung auch zum Teilen mit Freunden. Mit Hilfe des Geistes kommen auch Anfänger gut zurecht, Fortgeschrittene finden Herausforderung durch die neuen Blickwinkel und den AR-Modus. Für den spaßigen Zeitvertreib eignet sich die 3D-Variante von Tetris also optimal.

Stolze Vierzehn Jahre ist es schon her, dass Fox McCloud, der sprechende Fuchs, und seine Kumpane sich auf dem Nintendo 64 in den Kampf gegen den Unterdrücker des Sonnensystems aufmachten. Wie schon “The Legend of Zelda: Ocarina of Time” wurde nun für den 3DS im Nintendo-Archiv gekramt und ein Remake des Arcadegames heraus gezaubert. Wir haben für euch getestet, ob Big N auch weiterhin gut daran tut, alte Klassiker neu aufzulegen.

Gemeinsam in den Kampf

Andross, der altbekannte Bösewicht, hat die Kontrolle über das Sonnensystem erlangt. Wie einst sein Vater ist Fox darauf erpicht, den Fiesling in seine Schranken zu verweisen. Beauftragt von General Pepper zieht McCloud also los, um zur gegnerischen Station, dem Planeten Venom, vorzudringen. Unterstützt wird er hierbei von seinen Freunden Peppy, Slippy und Falco. Um zu Andross zu gelangen, müssen insgesamt 6 von 16 möglichen Missionen abgeschlossen werden, die jeweils mit einem Endgegnerfight abschließen. Abhängig von diversen Voraussetzungen, ändert sich die Flugroute. Meist ist die nächste Station vorgegeben, doch gelegentlich kann der Weg auch manuell geändert werden. Essenziell für das Erreichen eines Ziels ist z.B. dass alle Mitglieder der Star Fox Truppe überlebt haben. Eure Gefährten haben, wie der Held Fox McCloud, nur eine begrenzte Schildleiste. Werden sie zu oft getroffen, verabschieden sie sich, um ihre Raumschiffe reparieren zu lassen. Dies dauert in der Regel eine komplette Mission lang, sodass die Gruppe zunächst einmal unvollständig ist. Damit es gar nicht erst so weit kommt, kann Fox seinen Freunden helfen, indem er z.B. verfolgende Gegner abschießt.

Spielvariationen

Im Spiel gibt es 2 mögliche Formationen, die offene oder die geschlossene. Die geschlossene Formation, ist die regulär aktive, bei der das Star Fox Team in einer Gruppe eine vorgegebene Strecke abfliegt. Bei der offenen Formation bewegt man sich jedoch in einem abgesteckten runden Areal, in welchem man bestimmte Gegner eleminieren muss. Dies kann beispielsweise ein Boss-Roboter sein oder ihr trefft auf das Wolf-Team. Diese relativ intelligenten NPCs abzuschütteln und abzuschießen, bevor die das eigene Team ausdünnen, ist eine echte Herausforderung. In diversen Missionen tauscht der Held auch seinen Air Wing gegen einen Panzer oder U-Boot.

Neben dem Hauptspiel gibt es natürlich auch die Möglichkeit, bereits absolvierte Missionen noch einmal separat anzusteuern. Das Hauptziel liegt hier darin, so viele Treffer wie möglich zu landen und dafür Orden zu erhalten. Des Weiteren ist auch der sogenannte Schlacht-Modus vorhanden, der sowohl als Einzelspieler gegen NPCs oder gegen bis zu 3 Freunde gespielt werden kann. Dies ist erfreulicherweise möglich, wenn sogar nur ein Exemplar von „Star Fox 64 3D“ vorhanden ist. Beim Spiel mit Freunden zeigen kleine Videoscreens den jeweiligen Mitspieler – leider ist die Aufnahme über die DS-Kamera sehr pixelig. Ein Onlinemodus ist bedauerlicherweise nicht mit dabei.

Lebenswichtige Ringe

Damit der mutige Fuchs auf im Schlachtfeld nicht schon nach den ersten Treffern aufgeben muss, finden sich hier und da diverse, unterstützende Items. Die wohl am häufigsten vorkommenden Gegenstände sind auch die am nötigsten gebrauchten, nämlich die silbernen Ringe. Diese werden teilweise von erschossenen Gegnern hinterlassen oder schweben einfach lose im Feld und füllen die Schildleiste ein wenig auf. Wenn diese auf 0 sinkt, verliert ihr ein Leben und startet beim letzten Checkpoint, was fleißiges Ringesammeln unerlässlich macht. Sobald alle Leben aufgebraucht sind, muss das Spiel wieder ganz von vorne begonnen werden. Neben den silbernen füllen auch die goldenen Ringe den Schild, allerdings bewirken diese zusätzlich, dass sich bei drei eingesammelten Ringen die Schildleiste erweitert. Die größte regenerative Wirkung haben spezielle Silbersterne, die euch aber nur durch die Kommandostation geschickt werden können. Zusätzlich zu den Schilditems existieren auch zwei Kampf unterstützende Utensilien. Dazu gehört die Bombe, die losgeschickt und auf Knopfdruck zur Detonation gebracht werden kann, wodurch sämtliche Gegner in nächster Nähe Schaden erleiden. Ebenso hilfreich ist der Lagerzusatz, der die Stärke eurer Geschosse erhöht.

Motion-Controll in der dritten Dimension

Direkt zu Beginn erhält der Spieler eine interaktive Einführung in die Steuerung. Hier wird auch die Wahl zwischen regulärer N64-Steuerung oder Nutzung des neuen Motion-Control ermöglicht. Im Motion-Control wird der Air Wing nicht nur durch Betätigung der Steuerelemente bewegt, sondern unterstützend auch durch Kippen und Drehen des Handhelds. Die Steuerung ist gewöhnungsbedürftig, insbesondere, da der Spieler sich durch die vielen Bewegungen automatisch aus dem regulären Winkel für den Tiefenblick bewegt und das Bild daher ungenau wird. Durch Abschalten des 3D-Effektes, wird das Problem zwar behoben, aber man möchte doch nicht darauf verzichen. Der 3D-Effekt des Remakes kann sich nämlich auf jeden Fall sehen lassen. Die Tiefe des Weltraumes und die vorbeifliegenden Geschosse überzeugen, auch wenn die Augen nach und nach ermüden. Wie im Original auf dem N64 ist das Spiel komplett deutsch synchronisiert, sodass auch während des Gefechts eingehenden Nachrichten gelauscht oder Kollegen geholfen werden kann. Auch der Sound und die Hintergrundmusik wurden überarbeitet und zum Positiven gewandelt.

Fazit

Insgesamt haben sich die Entwickler des Remakes vom alten N64-Liebling nicht viel Neues einfallen lassen. Im Spiel selbst findet man eigentlich kaum Änderungen zum Ursprungstitel, ausgenommen der 3D-Effekt und die Bewegungssteuerung. Für Spieler, an denen das erste Spiel vorbeiging, sollte erwähnt werden, dass es sich um ein sehr kurzes Game handelt. Sobald man ausreichend Übung hat und nicht stetig stirbt, ist ein Durchlauf innerhalb einer Stunde zu schaffen. Die unterschiedlichen Flugrouten bringen da zwar etwas Abwechslung hinein. Ein Expertenmodus, der freigespielt werden kann, liefert zusätzlich Herausforderungen. Grundlegend kann man sagen, dass es sich zwar um ein sehr gelungenes Remake handelt, allerdings nicht um mehr. Neben all den Remakes, wird es daher nun Zeit, dass endlich komplett neue Top-Titel für den 3DS erscheinen.

Story, Sound und saubere Grafik

Als Mitglied der Hubbardium Mining Company, einem Unternehmen, das sich in ferner Zukunft mit der Förderung von Hubbardium beschäftigt, bekommt ihr einen Auftrag, der weit über den Abbau der neuen Wunderdroge hinausgeht. Auf einer der vielen Hubbardium-Minen sind nämlich einige Mitarbeiter auf mystriöse Weise verschwunden, darunter auch ein alter Freund unseres Helden Arnold. Eure Aufgabe, diesem Vorfall auf den Grund zu gehen, führt euch auf den Planeten Alpha Prime.

Bereits auf eurer Reise, wird euer Raumfschiff beschossen und nachdem euch nach eurer Notlandung dann auch noch die Minenroboter angreifen, wird euch schnell klar, dass ihr – im wahrsten Sinne des Wortes – kein leichtes Spiel haben werdet…

Die auf zehn Levels ausgedehnte Story ist überdurchschnittlich und wird begleitet von mittelklassigen Zwischensequenzen mit zum Teil langwierigen Dialogen, in denen die ansonsten ansehnlichen Figuren emotionslos wirken. Dabei ist das Spiel, das keinen Multiplayer-Modus besitzt, ansonsten grafisch mehr als in Ordnung und auch soundtechnisch gibt es wenig zu bemängeln, mit Ausnahme der englischen Synchronsprecher, die ihren Job befriedigend machen. Eine deutsche Sprachausgabe gibt es nicht, dafür aber immerhin deutsche Untertitel.

Mit System zum Gewinn

Das Spiel findet vorwiegend in irgendwelchen Tunnelkomplexen statt, wobei man es hier geschafft hat, dass trotz ähnlicher “Räume”, diese eigentlich nie gleich aussehen, es aber mit der Zeit dennoch als demotivierend erachtet werden kann, wenn man sich ständig nur durch irgendwelche linearen Gänge fortbewegen muss. Die gelungenen Ausflüge nach außerhalb der Industrieanlagen, bei denen euch dann auch diverse Fahrzeuge zur Verfügung stehen, sind leider etwas zu selten.

Die Gegner, die euch auf eurem Weg begegnen, haben es dagegen in sich. Und hier trefft ihr nicht nur auf die besagten Minenroboter, sondern auch auf Soldaten, die eurem Treiben ein jähes Ende setzen wollen. Die Feinde sind sehr widerstandsfähig und halten so einige Schüsse aus. Aber damit nicht genug: Nicht nur, dass es schon einger Kugeln bedarf, um sie zur Strecke zu bringen, sind eure Widersacher selbst sehr gute Schützen, die euch aus jeder Lage treffen können und dies auch oft schaffen. Somit wird das Spiel auch auf leichtem Schwierigkeitsgrad für viele eine echte Herausforderung.

Und es geht noch weiter: Nicht nur euer Sauerstoffvorrat ist ziemlich begrenzt, auch eure Munition ist stark beschränkt, so dass hier ein wildes Herumgeballere keinen Sinn macht, wenn ihr nicht am Ende nur noch mit einem Hammer auf die Jagd gehen wollt.

Es kommt somit eine gehörige taktische Komponente ins Spiel, die dieses umso interessanter macht. Munition liegt meistens nicht einfach auf dem Boden herum, sondern muss gezielt gefunden werden, es gilt die Deckungsmöglichkeiten geschickt einzusetzen, um von den zielsicheren gegnerischen Schützen nicht getötet zu werden und den Sauerstoff gilt es ebenfalls im Auge zu behalten.

Darüberhinaus bietet das Spiel noch andere interessante Möglichkeiten, wie zum Beispiel die “Bullet Time” oder die “Remote Control”. So könnt ihr durch das Spritzen von Hubbardium euer Wahrnehmungsvermögen verändern, um besser zielen und gegnerischen Schüssen ausweichen zu können oder Einfluss auf andere Personen, Roboter und Fahrzeuge nehmen.

Fazit

Alpha Prime ist ein durchaus gelungener First-Person-Shooter, der auch erfahrenere Zocker des Öfteren vor spielerische Hürden stellen dürfte, was als absolut positiv empfunden werden kann. Ein wohl überlegtes taktisches Vorgehen durch gezielten Einsatz von Muniton und gewissenhaften Umgang mit dem Sauerstoff ist hier der Schlüssel zum Erfolg. Durch Möglichkeiten wie Bullet-Time oder das Hacken von Kameras und anderen Geräten bzw. Maschinen kommt ein wenig Abwechslung ins Spiel. Und der unschlagbare Preis dieses Games ist ein nicht zu unterschätzender und dicker Pluspunkt, der nicht nur Science-Fiction-Fans zu einem Kauf aufrufen sollte.

Kaum hatten wir unseren Bericht zur zweiten Ausgabe der SEGA Mega Drive Classic Collection für den PC veröffentlicht, ereilte uns auch schon die Meldung, dass der dritte Teil im Anmarsch ist. Diese dritte Ausgabe beinhaltet die folgenden zehn Spiele: Alien Storm, Bio-Hazard Battle, Columns III, Decap Attack, Ecco: The Tides of Time, Flicky, Sonic 3 & Knuckles, Sonic The Hedgehog Spinball, Sword of Vermillion und Virtua Fighter 2. Insgesamt haben damit auf dieser CD zwei Spiele weniger Platz gefunden als auf der des Vorgängers.

Alles beim Alten – Volume 3

Abgesehen von den neuen Titeln auf dieser Spielesammlung, die sich auch hier wieder grafisch, sound- und spieltechnisch so präsentieren wie in ihrer Urversion auf dem SEGA Mega Drive, hat sich sonst nichts verändert: Das Hauptmenü ist auch hier wieder benutzerfreundlich aufgebaut und sehr übersichtlich. Der Wechsel von einem Spiel zum anderen funktioniert nach wie vor tadellos und auch hier befinden sich die Handbücher zu den Spielen wieder auf der CD. Und für die Zocker, die früher den guten alten Mega Drive samt Fernseher am liebsten aus dem Fenster geschmissen hätten, weil sie in der letzten Runde “game over” gegangen sind: Ja, auch hier gibt es wieder die Möglichkeit in jeder Situation zu speichern und den Spielstand anschließend wieder zu laden.

Fazit

Die SEGA Mega Drive Classic Collection – Volume 3 ist eine weitere gelungene Fortsetzung mit zehn bunt gemischten Titeln, wobei die einzelnen Spiele auch hier wieder jedem einzelnen unterschiedlich zusagen. Die einzigen Fragen, die sich stellen sind: Wie lange wird es diesmal dauern bis der nächste Teil in den Handel kommt? Welche Spiele werden diesmal vertreten sein? Und vor allem: Welche Farbe wird das Cover der vierten Ausgabe haben…

Alles beim Alten

Wie schon bei der ersten Spielesammlung, sind die Spiele auch diesmal so, wie sie auch damals, vor circa fünfzehn bis zwanzig Jahren gewesen sind, d. h. Grafik, Sound, Storys sind dieselben wie in den Originalversionen für die ehemalige Spielekonsole.

Das ist auch selbstverständlich, da es eben nun mal Klassiker sind, die uns an die schönen Zeiten erinnern sollen, in denen wir vor unserem kleinen Röhrenfernseher gesessen haben und uns keine Gedanken machen mussten, ob das Spiel die minimalen Systemvoraussetzungen erfüllt oder ob wir, nur um eine bessere Grafik zu erleben, nochmal in neue Hardware investieren. Genau dadruch wird auch der Charme, die diese Spiele ausstrahlen, beibehalten.

Fans dieser alten Games werden sicherlich ihre Freude haben, wenn sie in alten Zeiten schwelgen und den blauen Igel durch eine bunte 2D-Umgebung jagen, sich Kämpfe oder Schießereien ganz einfacher Art liefern oder mit Delfinen die Meere erkunden.

Das dürfte wohl aber auch die einzige Zielgruppe sein. Wer die 16-Bit-Konsole nie besessen hat, wird wohl auch kaum zu dieser Sammlung greifen.

Diejenigen die es tun, werden sicherlich nicht alle Spiele mögen, das ist bei derartigen Zusammenstellungen aber auch normal und wer weiß, vielleicht findet der ein oder andere ja doch noch Gefallen an einem Spiel, an dem er vor fast zwei Jahrzehnten im Laden noch vorbeigelaufen ist.

Und wenn jemand der Meinung ist, dass das eine oder andere Spiel fehlen sollte, sollte die Tatsache, dass diese zweite Sammlung ziemlich schnell nach der ersten erschienen ist, Hoffnung machen, dass in einer vielleicht bald erscheinenden dritten Ausgabe dieses dann vorhanden ist.

Und sonst so?

Das Hauptmenü ist gut aufgebaut und dadurch sehr übersichtlich. Der Wechsel von einem Spiel zum anderen ist kinderleicht durchzuführen und verläuft reibungslos. Alle Handbücher befinden sich auf der CD. Was  in vielen Spielen selbst früher nicht  möglich war, funktioniert auch hier einwandfrei: Während des Spiels besteht die Möglichkeit in jeder Situation (z. B. vor einer kritischen Stelle eines Levels) zu speichern und den Spielstand anschließend wieder zu laden. Damit lässt sich so mancher Frust vermeiden, weil man so – im Gegensatz zu früher – nicht alles nochmal komplett von Anfang an spielen muss, wenn man in einem der letzten Level gescheitert ist und kurz vor dem Ende stand.

Fazit

Die Sammlung ist eine gelungene Fortsetzung und es bleibt zu hoffen, dass noch einige weitere folgen. Spaß machen die Spiele nach wie vor, wobei – je nach Vorliebe – dem einen das eine Spiel mehr zusagt als dem anderen. Auf Grund der bunten Mischung sollte für jeden etwas dabei sein und wer an der ersten Sammlung Gefallen gefunden hatte oder sowieso Anhänger der alten SEGA Mega Drive-Konsole ist, kann ruhigen Gewissens auch zur zweiten greifen.

Nachdem Sega vor einiger Zeit alte Klassiker des Mega Drive für die PS3 herausgebracht hat, ist nun auch endlich die PC-Gemeinde dran. In Sega Classic Collection Vol.1 werden 10 alte Klassiker für den Computer zum Leben erweckt. Folgende Schmankerl erwarten euch auf der DVD: Altered Beast, Comix Zone, Crack Down, Ecco the Dolphin, Gain Ground, Golden Axe, Shinobi 3, Sonic the Hedgehog, Space Harrier 2 und Vectorman.

Wie eine Pralinenschachtel

Wie das nunmal bei Spielesammlungen so ist, wird nicht jedem jedes Spiel gefallen, allerdings denke ich, ist bei dieser für fast jeden Geschmack etwas dabei. Dabei stechen für mich 3 Titel ganz besonders heraus. Zum einen ist das Sonic the Hedgehog, der in naher Vergangenheit des Öfteren vergeblich versucht hat, an die Klasse dieses Spiels anzuknüpfen. Umso erfreulicher ist es, dass es heute noch genauso viel Spaß wie damals macht, mit dem aufgedrehten kleinen Igel, auf der Jagd nach neuen Highscores, durch die Level zu heizen. Hier kann man ohne überflüssigen Schnickschnack das alte Sonic Feeling wieder aufleben lassen. Der 2. bemerkenswerte Titel ist Comix Zone. Als Spieler schlüpft man in die Rolle eines Comic Zeichners, der in seinen eigenen Comic gezogen wird. Fortan kämpft ihr euch durch die Level und löst Rätsel, um euch wieder zu befreien. Besonders hervorzuheben ist hierbei die Präsentation. Anstatt, wie bei vielen anderen Spielen, einfach von links nach rechts in den nächsten Bildschirm zu laufen, bewegt ihr euch in alle Richtungen durch die gezeichneten Panels des Comics. Last, but not least mein absoluter Liebling: Golden Axe. Schon früher hat mich das Spiel vollauf begeistert, obwohl es recht einfach gestrickt ist. Man übernimmt die Rolle eines Helden, der sich von links nach recht bewegend durch die ankommenden Gegner prügelt. Dabei hat man die Wahl zwischen einer schicken Amazone, einem kräftigen Zwerg oder einem muskelbepackten Mann. Entweder man prügelt sich mit seiner eigenen Waffe durch die Gegnermassen oder man wirft kurzerhand einen berittenen Gegner von seinem Drachen und schnappt sich diesen. Hat man genug Energie gesammelt, kann man eine vernichtende Spezialattacke auslösen, von der selbst ganze Gegnerhorden dem Boden gleichgemacht werden. Richtig lustig wird es aber erst, wenn man mit einem Freund im 2 Player Modus zusammen spielt.

Sound und Grafik

Alle Titel sind Originalversionen, bei denen keine für mich spürbaren Veränderungen an Grafik, Sound oder Ähnlichem stattgefunden haben. Selbst die Steuerung ist in manchen Fällen so unpräzise wie früher. Die Grafik ist dementsprechend veraltet und gerade auf einem großen Monitor äußerst gewöhnungsbedürftig, allerdings sehe ich diesen Umstand keineswegs als Kritikpunkt an. Erst so wird es möglich, die Spiele in ihrem ursprünglichem Charme zu genießen. Des Weiteren ist positiv anzumerken, dass die einzelnen Spiele über ein übersichtliches Menü ausgewählt werden und man sowohl Tastatur als auch Gamepad frei konfigurieren kann.

Fazit

Sega Mega Drive Classic Collection Vol. 1 ist eine lohnenswerte Spielesammlung mit der einen oder anderen Perle, nicht nur für Fans der Originalspiele. Wichtige Voraussetzung dafür ist, dass man auf Grafikpracht und Sound, wie man es größtenteils von aktuellen Spielen gewohnt ist, verzichten kann.

Böses Erwachen

Der letzte Metroid wurde von der weiblichen Protagonistin in Metroid II: The Return of Samus zur Forschungsstation Ceres für weitere Untersuchungen gebracht, in der Hoffnung, die Kräfte des Wesens auf irgendeine Weise nutzen zu können. Nicht lange darauf erhält die Kopfgeldjägerin einen Notruf, abgesendet von jener Station. Ohne Umwege reist sie dorthin und trifft auf den drachenhaften Ridley, der zu allem Überfluss nicht nur alle Wissenschaftler getötet und den Metroid an sich genommen hat, sondern auch noch die Raumstation in die Luft jagt. Unter Zeitdruck muss sie ebenso flüchten, direkt nimmt sie die Verfolgung des Weltraumpiratenanführers auf. Samus muss bemerken, dass der Planet Zebes neu aufgebaut wurde und nun als Stützpunkt dient. Auf der Suche nach dem Metroid, welcher in der Heldin seine Mutter sieht, trifft sie auf die Monster, die auf dem Planeten ihr Unwesen treiben. Jedoch muss sie schnell handeln, denn die Weltraumpiraten klonen bereits die überaus gefährlichen Wesen. Ein Spiel gegen die Zeit beginnt…

Adrenalin pur

Wie auch die Vorgänger baut dieser Ableger der Metroid-Serie auf einem simplen Prinzip: Gegner beseitigen, Umwelt untersuchen, Items finden, Items benutzen, Bosskämpfe meistern, Item bekommen, neuen Abschnitt freischalten. Doch was kurz gesagt ist, entpuppt sich als komplex. Schließlich ist der Spielraum aufgestockt worden und überall können sich sowohl Feinde als auch Upgrades befinden. Dank der etlichen Items sind vorher unzugängliche Bereich nach und nach betretbar. So könnt ihr zum Beispiel mit einem speziellen Schuh deutlich schneller rennen und sich schließende Pforten noch rechtzeitig passieren. Doch ein Sonntagsspaziergang ist dies beileibe nicht, da haben neben den einheimischen Kreaturen vorallem die Weltraumpiraten ein Wörtchen mitzureden. Ab und an stoßt ihr auf insektenähnliche Wesen, aber meistens zieren komplett fiktive Aliens mit unterschiedlichen Einflüssen euren Weg – alle jedoch haben einen unverkennbaren Stil. Neben dem vergleichsweise ungefährlichen Getier gibt es auch brachiale Bildschirmfüller als Bossgegner: Die riesige Reptilie Kraid mit aus dem Bauch herauswachsenden Stacheln nimmt mehr als die Hälfte der Mattscheibe ein. Natürlich hat jeder einige Schwachstellen, wobei Schüsse in den Rachen am öftesten Erfolg versprechen. Sprung- oder andere Geschicklichkeitspassagen sind nicht nur adrenalinhaltig, sondern nach der Meisterung auch zu genießen. Generell gefällt die Auswahl der Items, Fähigkeiten, Gegner, Bosse und Ortschaften. Dass man neuerdings an Terminals auch Speichern, Karten abrufen und Munition aufladen kann, streicht einen immensen Minuspunkt der Vorläufer. Der Schwierigkeitsgrad ist trotzalledem nicht einfach, aber fair.

Einmal alles, bitte!

Im gelben Anzug rast ihr also durch die verschiedensten Ortschaften, die Zebes aufzuweisen hat: Lavaseen, Gesteinshöhlen, bewachsene Grotten, überschwemmte Gebiete, zerstörte Hochtechnologieräume, Sümpfe, sandige Gegenden, Dschungel, vereiste Lokationen und sogar Orte, die wie lebende Organismen aussehen. Natürlich sind die Übergänge weich, sodass die Abschnitte praktisch miteinander verschmelzen. Grob ist der Planet aufgeteilt in sechs Teile, nur erreichbar mit dem jeweiligen Lift: Crateria bietet hauptsächlich Höhlen, während Brinstar sich durch eine tropische und sonderbare Landschaft auszeichnet. Aufsteigendes Magma findet man in Norfair, dessen Kryptonit, das Wasser, ist in Maridia angesiedelt. Das zerstörte Raumschiff ist mit Technik ausgestattet und wartet darauf, erkundet zu werden. Fehlt noch das letzte Gebiet – dieses bleibt aber geheim. Um Ladezeiten dem Erdboden gleichzumachen, wird alles nochmals durch Hightech-Türen in kleine Räume unterteilt. Diese lassen sich auf differenzierte Weise öffnen, je nach Farbe müsst ihr verschiedene Laser oder Raketen aus eurem Arsenal anwenden.

Galaktische Schnitzeljagd

Jenes Inventar ist zu Beginn aber spärlich gefüllt: Bis auf einen Laserbeam und euren normalen Anzug steht nichts zu eurer Verfügung. Ihr sammelt unterschiedliche Laser, Raketen, Bomben, Anzüge, Stiefel, Energie- und Reservetanks. Erst sie ermöglichen euer Weiterkommen auf dem Planeten, denn Geheimgänge zu weiteren Power-Ups können gefunden. Es können auch bisher nicht zu öffnende Türen passiert oder Abkürzungen entdeckt werden. Scheinbar nicht erreichbare Gebiete erschließen sich euch, wenn ihr zum Beispiel höher springen könnt. Neue Anzüge lassen euch resistent gegenüber manchen Flüssigkeiten werden und bewerkstelligen die reibungslose Bewegungsfreiheit darin. Auch Metroid-exklusive Items sind mit von der Partie: Beispielsweise der Morph Ball, bei dem sich die Kopfgeldjägerin in einen Ball verwandelt und schmale Gänge durchqueren kann oder der Grapple Beam, der das Schwingen an Metallbalken erlaubt, wodurch Abgründe überwunden werden können. Dies sind noch längst nicht alle Upgrades, was sofort zeigt: Es ist keine Seltenheit, Abschnitte mehrmals zu besuchen und auf neue Wege zu untersuchen.

Volle Kontrolle

Wie in beinahe jedem Spiel wird mit dem Control Pad gesteuert und auf dem A-Knopf gesprungen, hier ist es nicht anders. Mithilfe des X-Knopfes wird mit derjenigen Waffe geschoßen, die ausgewählt wurde. Mit Select wählt ihr zwischen den Spezialwaffen, die Munition benötigen, der Y-Knopf wechselt zurück zum immer verfügbaren Beam. Samus schießt immer in die Richtung, in die sie momentan guckt. Durch Drücken des L-Triggers zielt die Kopfgeldägerin jedoch diagonal nach unten, der R-Trigger lässt sie diagonal nach oben schießen. Wer beide Trigger betätigt, der sieht, dass sie ihren Waffenarm gen Himmel hält. Wer sich an einem Speedrun versuchen will und auch ein alternatives Ende ergattern will (Absolviert der Spieler das Spiel in einer bestimmten Zeit, so bekommt er eine andere Endsequenz zu sehen, Anm. d. Red.), der lässt den Finger lieber auf dem B-Knopf, welcher Samus sprinten lässt. Der Start-Knopf pausiert das Spiel, zeigt die Karte und das Inventar – es können nämlich nicht alle Power-Ups auf einmal getragen werden. Hier könnt ihr also auswählen, welche Upgrades aktiv sein sollen. Anfangs wirkt die Steuerung seltsam, ist nach einer kurzen Eingewöhnungsphase jedoch flüssig und problemlos zu beherrschen.

Super Metroid Soundtrack - Brinstar Red Soil Swampy Area

Mehr als nur ein Spiel

Schon wenn man die Grafik mit anderen Spielen der damaligen Zeit vergleicht, so ist der Unterschied klar zu erkennen: Hochaufgelöste Texturen wie sie vorher nicht zu sehen waren. Auch deshalb musste mehr Speicher für dieses Spiel verwandt werden, eine 24-Megabit Cartridge war die Folge. Auch die düstere und erwachsene Gestaltung trennt das Spiel von anderen. Die Mysteriösität und Einsamkeit ist deutlich zu spüren. Begleitet von untermalenden und hochwertigen Klängen, gemischt mit vielen Effekten ziehen sie euch in das Geschehen hinein. Das Hallen der unbekannten Klänge erzeugt ein an Klaustrophobie erinnerndes Gefühl, die Leere des Weltraums und die Feindseligkeit des Planeten bedrücken euch. Ihr verbindet mit jedem Lied das Gebiet und fühlt euch hineinversetzt in das Sci-Fi-Spiel. Unbeschreiblich.

Fazit

Nicht umsonst wurde Super Metroid als eines der besten 2D-Spiele aller Zeiten bezeichnet und zählt zum Besten, was die Franchise zu Bieten hat. Starke Schießeinlagen, tolle Rätsel, schöne Itemsuche, fordernde Geschicklichkeitspassagen, harte Bosse, brilliante Story, verblüffende Präsentation und vorallem eine göttliche Atmosphäre zeichnen dieses Meisterwerk aus. Jeder, der ein SNES oder eine Wii besitzt, sollte die mickrigen fünf Euro zahlen, zu Recht ist das Spiel unter den Top 10 der besten Spiele aller Zeiten zu finden.

Captain Syrup, bereits bekannt aus dem Vorgänger, bricht seelenruhig mit ihren Schergen in des Dickwansts Schloss ein und nimmt sich alle seine ergaunerten Schätze. Um Wario, die personifzierte Habgier, aufzuhalten, dreht sie einen riesigen Wasserhahn auf – das gesamte Gebäude ist schnell geflutet. Währenddessen schlummert unser schnurrbärtiger Charakter weiter, selbst als der Wecker ertönt.

Hier greift ihr ins Geschehen ein – oder auch nicht, womit wir schon beim ersten Clou wären: Viele Möglichkeiten im Storypfad ermöglichen multiple Enden. Es bleibt beispielsweise euch überlassen, Wario zu wecken und die Angreifer zu verfolgen oder in einfach liegen zu lassen, sodass sogar sein Schloss unter den Nagel gerissen wird. Sobald ihr einen Zweig abgeschlossen habt, könnt ihr sehen, wo alle Verästelungen zu finden sind. Eure Entscheidungen oder versteckte Türen offenbaren neue Wege.

Ein grundlegender Unterschied zum Vorgänger kann schnell ausgemacht werden: Ihr könnt nicht sterben. Berührt ihr einen Gegner, so wird Wario zurückgeschleudert, ein unangenehmes Geräusch ertönt und einige Münzen bleiben auf der Strecke. Fehlende Sterblichkeit schließt also Hüte aus, dafür gibt es jedoch die Verwandlungen: Lasst euch von einem Hammer zu einem hauchdünnen Wario zerquetschen und weite Abgründe können überwunden werden – ihr schwebt wie eine Feder. Darüber hinaus gibt es noch den dicken Wario, den kleinen Wario, Zombie-Wario, den aufgeblasenen Wario, selbigen in einer Seifenblase, als herumlaufende Flamme oder sogar als schwindeligen bzw. in der japanischen Version betrunkenen Wario. Ein vereister Protagonist, mit der daraus resultierenden Bewegungsunfähigkeit, ist ebenso zu finden wie ein Hammer, der dem Bruder von Waluigi den Zwang zum Springen verleiht, wenn er sein Ziel trifft. Manchmal muss man durch absichtliche Verwandlungen Rätsel lösen, was sich schön einfügt und viel Freude bereitet.

Das Leveldesign schwankt zwischen Schloss, Stadt, Wald und Industrie. Ihr könnt euch in Höhlen oder im See im Wald austoben und überdies auch auf einem fahrenden Zug eure Schätze suchen. Da ihr keinen “richtigen Schaden” nehmen könnt, gestalten sich die Bosskämpfe auch anders. Ihr müsst wie in anderen Spielen auch die Schwachstelle des Gegners finden und sie nutzen. Auch das Werfen von Gegenständen kommt zum Tragen, bei stärkeren Gegner empfiehlt sich das anfängliche Ausweichen, bis ihr den Feind analysiert habt. Doch treffen diese euch, werdet ihr simplerweise aus dem Bildschirm hinauskatapultiert und könnt wenige Sekunden später schon euren nächsten Versuch wagen – ewig langes Level wiederholen bleibt euch also erspart, welch ein Segen! Wer behauptet, die Bosse seien einfallslos und viel zu einfach, der sollte mal gegen einen Hasen Basketball spielen. Ja, ihr habt richtig gelesen. Leider bieten die Level an sich aber nicht ausreichend Forderung.

In den Stages gibt es auch noch Minispiele, für die ihr Münzen benötigt. Je mehr Münzen ihr zahlt, desto einfacher wird es. Ein Bild von einem Gegner wird gezeigt und für einen Bruchteil einer Sekunde werden 8 Bilder aufgedeckt. Euer Ziel besteht darin, jenes Portrait wiederzufinden. Zur Belohnung erhaltet ihr einen Teil aus Wario Schatz. Am Ende jedes Levels müsst ihr ebenfalls ein Minispiel absolvieren, sodass ihr einen Teil einer Schatzkarte erhaltet. Eine neue Welt wartet auf euch, wenn alle Teile in eurer Sammlung sind.

Die Steuerung ist nicht schwer, der A-Knopf lässt Marios Erzrivalen springen, der B-Knopf hingegen löst Warios unverkennbare Attacke aus, er rennt mit dem Ellbogen vorraus mitten in die Gegner oder Hindernisse. Drückt ihr nach dem Sprung das Steuerkreuz nach unten, wird infolgedessen eine Stampfattacke ausgelöst, die den Boden unter ihm zerstören kann.

Knackscharfe Grafiken, passendes Design. Die Umgebung ist nichts Neues, dennoch gut – kreative Charaktere sind aus dem Vorgänger bereits bekannt. Die Musik ist wohlklingend und unterstützt das Spielgefühl. Natürlich besteht sie fast nur aus Synthesizermelodien, wobei dies nicht negativ zu verstehen ist.

Fazit

Im Gegensatz zu Rotnase Wario solltet ihr dieses Spiel nicht verpennen, denn die Innovationen stellen die genreytipschen Regeln auf den Kopf: Unbesiegbarkeit lautet das Stichwort. Das Sammeln der Schätze und der verzweigte Storypfad machen nicht nur Spaß, sie setzten Maßstäbe für andere Hüpfspiele. Einzig der Schwierigkeitsgrad ist zu niedrig angesetzt worden. Entscheidet euch also zwischen dem Nachfolger, Wario Land 3, oder diesem ebenfalls hauseigenen Nintendokracher. Man kann es nicht nur Jump ‘N’ Run-Fans ans Herz legen, auch alle anderen Spieler sollten Gefallen daran finden.

Letzteres ist auch hier der Fall: Wie in Donkey Kong Country 2 wurde das Oberhaupt der Kong-Familie von den Kremlingen, den Schergen des King K. Rool, entführt. Im Gegenzug wird DKs Bananenvorrat verlangt. Die zwei Jünglinge Diddy und Dixie sind nun am Zug, sie starten ihre Befreiungsaktion. An Bord eines Schiffes landen sie am Strand der Insel des Krokodils. Verzweifelt auf der Suche nach ihrem Freund müssen jene viele Handlanger des Königs aus dem Weg geräumt werden, schließlich geben sie ihren wertvollen Gefangenen nicht kampflos frei. Unterstützt werden sie von tierischen Kumpanen, wie einem Rhinozeros, einer Spinne, einer Schlange und darüber hinaus von einem Schwertfisch.

Ihr steuert wahlweise Diddy oder Dixie Kong. Durch Herunterfallen oder Berühren eines Gegners kommt der jeweils andere Affe zum Einsatz. Es gibt jedoch Fässer, wo ihr euren Partner zurückholen könnt. Auch gibt es Checkpoint-Fässer, bei denen ihr starten könnt, sofern ihr das Level verloren habt. Einige Level beinhalten Tierfässer, in denen ihr zu dem jeweils abgebildeten Wesen transformiert werdet. Ihr erhaltet dabei neue Fähigkeiten, Spinnennetze zu bilden, einen hohen Sprung, Schnelligkeit und Wendigkeit, oder auch einen starken Angriff zu besitzen. Es gilt natürlich, das Ende des Levels, in diesem Spiel symbolisiert durch ein Trampolin, zu erreichen – manchmal auch unter Zeitdruck.

Mehrere Inselabschnitte mit ingesamt 40 Leveln erwarten euch, am Ende jedes Abschnitts lauert ein fieser Gegner, ganz am Ende des Spiels der Inselkönig. In Laufe eures Abenteuers findet ihr neben Abkürzungen und Checkpoints auch goldene Münzen, DK-Abzeichen, Bananen und Buchstaben. Goldene Münzen müsst ihr zahlen, um bei Cranky Kong zu speichern. DK-Abzeichen hingegen zeigen euren Spielfortschritt in Prozent an, es lohnt sich also, sie einzusammeln. Vergleichbar mit den einhundert Münzen in den Mariospielen, gibt euch diesselbe Anzahl von Bananen ein Extraleben. Dieses könnt ihr auch ergattern, wenn ihr in einem Level die Buchstaben K, O, N und G findet.

Das Design beinhaltet neben einem Piratenschiff auch einen Strand, Berge und Unterwassergebiete. Es gibt in den einzelnen Passagen Fässer und Holzlatten zum Werfen, aber ersteres ebenso zum Schießen. Bei normalen Gehäusen werdet ihr automatisch abgeschoßen, bei drehenden müsst ihr beim richtigen Zeitpunkt noch einen Knopf drücken. Dies wiederum bedeutet, dass die Level nicht die ganze Zeit linear ablaufen, sondern auch der richtige Weg gefunden werden muss. So trefft ihr auch auf Seile, an denen ihr euch entlang hangeln müsst, wie auch Netze zum Klettern in alle Richtungen. Feindkontakt wird auch nicht vergessen: Ratten, Wespen, Krokodile und fiktive Gestalten kreuzen euren Pfad. Von manchen kann man sich entledigen, andere sollten lieber in Ruhe gelassen werden. Bosse – wie ein riesiger Adler beispielsweise – müssen auf jeweils andere Art und Weise besiegt werden. Nehmt seine Eier und schleudert sie ihm einige Male entgegen, um ihn  abzufertigen.

Zurück zu den Äffchen: Während Diddy bei Drücken des B-Knopfes ein Rad schlägt, dreht sich sein weibliches Abbild um die eigene Achse und nach vorne. Neben diesen Angriffen beherrschen beide auch den Sprung, ausgelöst durch den A-Knopf. Dixie jedoch kann nach ihrem Hopser noch weiter fliegen, indem man das Drehen aktiviert. Ein Pause-Knopf ist netterweise auch enthalten, ein Charakterwechselknopf überdies ebenso. Drei wichtige Knöpfe, da kann man nicht durcheinander kommen oder Fehler auf die Steuerung schieben, die dazumal genau ist.

Die Grafik ist kein Hammer, ohne Frage – das Design an sich gefällt aber. Die Musikqualität reißt dafür Bäume aus: Gute Qualität und ein sehr atmosphärischer Soundtrack, beigesteuert von David Wise, der schon für die Serie “Donkey Kong Country” hoch gelobt wurde.

Fazit

Auch wenn die Levelnamen und die Story exakt mit “Donkey Kong Country 2: Diddy’s Quest” (SNES) übereinstimmen, so ist die Levelgestaltung vollkommen neu. Innovative Ideen in einem Genre, in dem normalerweise nur nach rechts gelaufen wird, nicht zuletzt dank neu eingebrachter Adventure-Einlagen. Bleibt nur noch eins zu sagen: Affenstark!